Soft Spot est un duo avec un jongleur, une équilibriste, des planches de bois et plus de 300 verres à vin.
Sur scène, deux artistes manipulent, empilent et équilibrent prudemment un paysage délicat, au bord de l'effondrement. Le verre devient tour à tour partenaire, obstacle et menace sourde, exigeant précision et confiance entre les interprètes.
Les dénouements inattendus révèlent une exploration précise et espiègle de notre monde fragile.
© Jimmy Sundin
| ven | 12 | 18:30 |
| sam | 13 | 18:00 |
De l'extérieur, il peut ressembler à un objet étrange, à un rocher camouflé par les nuages, à un igloo argenté et géométrique. À l'intérieur, c'est un lieu de rencontre. Notre lieu de rencontre, le vôtre. C'est là que prend place Mentir lo Mínimo. Une expérience sensible et émotionnelle à travers le voyage de trois corps : la femme, l'homme et le vélo.
Un spectacle qui, avec son apparente simplicité, nous rapproche de la complexité de l'acceptation de soi. Le thème est votre présence, notre présence. Le sujet est le corps.
Le voyage de trois corps et leur dépouillement pour arriver à l’essentiel : le corps lui-même.
Ce corps dans lequel on vit et avec lequel nous entretenons une relation.
Cette relation est-elle confortable pour vous ?
La changeriez-vous ?
| ven | 12 | 20:00 |
| sam | 13 | 19:15 |
| dim | 14 | 16:00 |
Un cabaret kitsch d’une heure de drag et cirque invitant les spectateur.x.ices dans une ambiance industrielle, camp et parfois trash. Une écriture fragmentée entre cirque contemporain et cabaret à l’intérieur de laquelle quatre drag queens/clown/king/queer délivrent acrobaties, lipsynchs aériens, chorégraphies ou encore chansons live.
La Gender Reveal Party se veut un cabaret safe et inclusif.
Un endroit où la provocation a le droit d’exister, et où se faire plaisir suffit.
Un endroit où nous n’avons plus besoin de nous inventer pour briller.
| ven | 12 | 21:30 |
Deux femmes s’efforcent de répondre aux attentes des autres et aux standards impossibles qu’elles se sont imposés : la perfection. Mais leur routine déraille rapidement, et face aux échecs qui s’enchaînent, elles doivent choisir : continuer comme avant ou oser essayer autrement.
À travers des acrobaties en duo spectaculaires et des équilibres audacieux sur rola-bola, elles défient la gravité avec humour, charme et autodérision. Le spectacle célèbre finalement la beauté de l’imperfection et la joie de savoir rire des imprévus.
© Luis
| sam | 13 | 15:00 |
| dim | 14 | 15:00 |
Qu’elle chante en français, en suisse-allemand ou en anglais, avec rage ou avec douceur, Eugénie Rebetez crée un art hybride où les émotions sont portées autant par le corps que par la voix. Elle est connue pour ses One Woman Show audacieux et sa présence flamboyante sur scène. Pour le plusQ’île, elle présente un concert brut et intimiste en solo, entre rituel et cabaret, avec des chansons issues de ses spectacles mais aussi avec de nouvelles compositions pop émotionnelles. Eugénie Rebetez est à rebours des modes, elle avance en farceuse, au culot, et avec grâce.
Photo © Andrea Zahler
| sam | 13 | 20:45 |
Les Ouinchs (petites fées malicieuses) exécutent une danse ambiguë et vorace, dans un univers médiévalo-fashion, à la croisée de danses dites "traditionnelles" et de danses de clubbing dites “actuelles”. Le Collectif désir inventer une danse utopique et universelle où l’espace public est un lieu de rituel festif, contemporain et inclusif. La performance se solde par une grande fête carnavalesque et queer.
Photo © Pierre Planchenault
| sam | 13 | 22:00 |
| dim | 14 | 17:30 |
À l’intérieur du chapiteau, sur la piste de cirque, un vendeur de popcorn attend le début du spectacle dans une atmosphère chargée, remplie de bruits étranges entrecoupés de silences trop longs. Profitant de l’attente du début du spectacle, le vendeur de popcorn exerce son métier.
Petit à petit tout s'effondre autour de lui: l'infrastructure, les objets, la machine à popcorn. Et pourtant, il reste là, à multiplier les inventions pour continuer à faire du popcorn.
“ WHERE THE FUNK IS MY RED NOSE ! ? ” est un voyage dans le chaos quotidien, une explosion de désordre, de poésie et de popcorn.
Photo © Roberta Marangon
| jeu | 18 | 18:30 |
| ven | 19 | 21:00 |
Quelques kilos de métal, des instruments, du bois et de la laine. «Elefant» est un spectacle de cirque atypique, oscillant entre moments de réflexion et humour réconfortant.
L'éléphant du cirque a fait son temps. Mais ce géant bon enfant, absurde et à l'allure presque extraterrestre incarne l'esprit audacieux du cirque. Ainsi, « Elefant » est lui aussi grand, extraordinaire, brut, un peu risqué, mais aussi raffiné, doux et gracieux.
Photo © Solvejg Weyeneth
| jeu | 18 | 19:45 |
| ven | 19 | 19:30 |
| sam | 20 | 20:00 |
Depuis l'extrême Sud du continent américain, la compagnie manoAmano présente son nouveau spectacle : NOSO3, où le mouvement et les émotions sont à l'honneur.
Sous forme de marionnettes humaines, les personnages nous transportent dans un monde onirique dans lequel les objets échappent à la gravité et où les corps, en hauteur, la défient.
Un être mystérieux naît au milieu des rires et nous invite à libérer nos esprits.
La compagnie manoAmano ne vole pas, elle sait qu'elle ne volera jamais, mais elle tente de le faire à chaque instant.
| ven | 19 | 15:00 |
| sam | 20 | 13:45 |
| dim | 21 | 17:00 |
Sur scène, deux artistes de cirque se rencontrent et entraînent le public dans un monde peuplé d’acrobaties, de danse, d’onomatopées, de musique, de bruit et de nonsense. Ils et elles planent dans les airs, se métamorphosent en personnages étranges et jouent avec la pesanteur, tandis que la vie ordinaire fait une pause.
«Gugus» signifie en suisse allemand à la fois « salut » et « bêtise » – et c’est exactement de cela qu’il s’agit : des moments sans but, qui sont simplement là pour le plaisir. GUGUS ! s’inspire de Dada – un art fou dans lequel les artistes bousculent tout pour montrer que le monde n’a parfois aucun sens. GUGUS ! invite à laisser derrière soi la pression de la performance et l’obsession de l’optimisation de soi, pour redécouvrir la joie de l’absurde.
Photo © Matthias Wackerlin
| ven | 19 | 15:45 |
Suivez trois personnages déjantés emportés dans un tourbillon d’acrobaties, de costumes et de surprises. Ce spectacle de cirque acrobatique mêle virtuosité, couleur et imagination. Entre bascule hongroise, portés acrobatiques et performances spectaculaires, chaque tableau offre une expérience à la fois visuelle et sensible, où la poésie du mouvement se combine à l’intensité du cirque.
Photo © Elena Clerc Charriez
| ven | 19 | 18:00 |
| sam | 20 | 19:00 |
| dim | 21 | 14:30 |
Voici un bestiaire marin qui tente de raconter sa propre histoire. Mais que raconter lorsqu’il ne reste que le vide ? Lorsqu’il n’y a plus rien à faire que de plonger dans l’abîme de notre propre insignifiance — ici figurée par des profondeurs marines de carton-pâte, baignées dans la lumière d’une lune plus que pleine ? Les protagonistes sont deux êtres vivants — mi-humains, mi-animaux aquatiques — et deux musiciens qui, accessoirement, vident les océans de leur population.
| ven | 19 | 22:15 |
| sam | 20 | 21:45 |
Cyclose est une parenthèse poétique d’une trentaine de minutes mettant en scène trois marionnettes à fils.
Le spectacle oscille entre rêve doux et étrange, entre comique et tragique, entre cohérence et absurdité, en évoquant le cycle de la vie et de la transmission.
Et si, après la mort, le commencement ressemblait à cela ?
Naître — la beauté qui émerge de l’œuf de la Terre-Mère.
Grandir — découvrir le monde et en faire l’expérience.
Aimer — avant de retourner finalement à l’endroit d’où l’on vient.
Un spectacle délicat et émouvant qui touche aussi bien les enfants que les adultes, grâce aux multiples niveaux d’interprétation qu’il propose.
| sam | 20 | 13:00 |
| sam | 20 | 15:45 |
| dim | 21 | 13:45 |
| dim | 21 | 16:15 |
«The Experience» est une performance interdisciplinaire qui ouvre la voie à un voyage personnel et immersif. La scène devient un organisme vivant, une surface vibrante des états intérieurs.
70 danseur·euse·s âgé·e·s de 12 à 30 ans créent des univers visuels intenses où l’émotion, l’énergie et l’identité deviennent physiquement perceptibles.
| sam | 20 | 15:00 |
Plongez dans un monde où chaque odeur ouvre la porte à des réminiscences vécues, Flox’, clownesque et attachant, nous invite à partager sa quête printanière.
Dotée d'un nez extraordinaire, elle peut détecter les moindres nuances olfactives, ce talent unique guide Flox’ à travers un monde riche en senteurs et invite les spectacteur-ices à découvrir les fleurs de nos contrées...
Photo ©Vincent Guignet
| mer | 17 | 14:30 |
| mer | 17 | 16:00 |
| mer | 17 | 17:15 |
La relation dans la chute, le fait de tomber seul ou à plusieurs, fait émerger des histoires – être de plus en plus pressé, la colère impuissante, un conflit absurde et sans issue, un fou
rire ou encore un coup de foudre, la découverte renversante de la tendresse. Toutes ces situations provoquent des émotions comme autant de dégringolades du dedans.
Notre recherche sur le déséquilibre s’étend du mouvement physique aux déséquilibres intérieurs, à travers la grande palette des chutes : cascade burlesque, cascade acrobatique,
déséquilibre chorégraphié, micro-cascade.
Photo © Vincent Guignet
| mer | 17 | 15:00 |
| mer | 17 | 17:30 |
Dans le projet « La Baronessa Rampante », la danseuse et chorégraphe de danse verticale Rebekka Gather explore la vie dans les arbres. Une célébration fascinante de l’esprit courageux et indomptable, incarnée par une figure féminine inspirée par « Le Baron perché » d’Italo Calvino. Deux danseuses évoluent dans les cime des arbres et embrassent la liberté et la détermination de cette figure emblématique. Les arbres servent de scène, un refuge suspendu les élevant au-dessus des contraintes terrestres. La musicienne Mara Miribung accompagne également cette performance de danse avec une perspective en hauteur.
Photo © Vincent Guignet
| mer | 17 | 16:30 |
Contrairement au Comte, qui risque de passer un sale quart d’heure, le public peut se réjouir de voir le savoir-faire de ces habitués de la scène s’unir pour le meilleur et pour le rire. Ensemble, ils font le serment d’extraire la substantifique moelle de ce classique littéraire afin de le rendre plus vivant que jamais et accessible à toutes et tous. Les uns porteront le récit, les autres, à l’instar d’un chœur antique, commenteront l’action en chanson, à la manière de commères, entre meute de loups et nuée de chauves-souris. Ces artistes auraient-ils déjà atteint l’âge où l’on s’interroge sur le principe de la vie éternelle ? Ou ont-ils les canines qui démangent et une soif inextinguible d’horreur et de sang frais ? Qu’importe, Les Batteurs de Pavés et Les Petits Chanteurs à la Gueule de Bois désiraient depuis longtemps allier l’art fougueux de l’adaptation tout terrain des uns avec le ciselage de chansons impertinentes des autres.
Photo © Vincent Guignet
| mer | 17 | 19:00 |
La Veuve est un bijou d’humour noir en théâtre d’objet. Un monologue faussement cérémonial, délicieusement irrévérencieux, où les souvenirs domestiques dérapent en fantasmes sanglants. On y parle de deuil, de maladresse et d’amour qui s’incarnent dans des chips et du vin blanc un peu tiède.
Photo © Vincent Guignet
| mer | 17 | 20:15 |
En tant que Luscus Pics, nous parcourons le monde avec nos caméras analogiques faites maison, à la recherche d’un fragment de réalité.
On nous croise souvent dans la rue avec notre chambre noire mobile – mais aussi en festival, lors de mariages ou d'autres événements.
Grâce à une technique ancienne, inventée il y a plus de cent ans à Cuba par un photographe afghan, nous redonnons vie au métier de portraitiste de rue.
À contre-courant de la perfection technologique, nous défendons une photographie simple et directe, comme un geste de conservation de l’instant présent.
Le Phonomaton est une performance dans laquelle une, deux, quatre personnes (ou plus) entrent dans une cabine et, au lieu d'une photo, reçoivent un portrait audio unique et personnalisé. Deux techniciens, visibles à travers une fenêtre, posent une question et, inspirés par les réponses, improvisent en capturant non pas l'image, mais l'essence d'un moment. Le résultat, en direct sous vos yeux, est enregistré, et par après envoyé par e-mail. Un jeu d'impro et de partage, où l'instant devient son.
| ven | 19 | 18:30 |
Depuis plus de quatre-vingts ans, « Las Aguilas Humanas » parcourent le Chili. Durant les années 1980, en pleine dictature, le cirque représentait un rare espace de liberté et d’évasion. En 2012, le photographe Enrique Muñoz García retourne sur sa terre natale et retrouve ce cirque de son enfance. Avec Zirkus, il dévoile les coulisses du spectacle : instants de silence, gestes intimes, regards avant l’entrée en scène. Plus qu’un hommage au cirque, cette série humaniste révèle la poésie du réel et l’humanité derrière les masques.
La Cie du Transport Public vous propose d'embarquer à bord de cette nouvelle édition du plusQ'île. L'équipe de bord s'occupe aussi bien des décollages que des atterrissages, prenant soin d'accompagner grand.e.s et petit.e.s dans chaque voyage. Par des mélodies ludiques - et peut-être un peu trop mnémotechniques - accompagnées de chorégraphies déjantées et d'annonces importantes sont transmises les règles d'embarquement, les consignes de sécurité ainsi que les informations concernant la collecte des billets et autres boarding pass. À votre bon coeur!
| sam | 20 | |
| dim | 21 |
ULTRAVIOLET.T est un collectif féministe de radio et création sonore. Avec leur studio mobile, ielles fabriquent et diffusent une émission live utopiste.
| sam | 13 | 11:00 |
| sam | 13 | 13:00 |
Sur une île mystérieuse, un groupe d’aventuriers part à la recherche d’un trésor perdu depuis des siècles. Leur quête les entraîne à travers différents mondes - forêts sauvages, terres désertes, océans agités et montagnes secrètes - où les forces de la nature les mettent à l’épreuve.
Mais au fil du voyage, ils découvrent que le véritable trésor n’est peut-être pas celui qu’ils étaient venus chercher…
Photo © Fred Palladino
| sam | 13 | 11:00 |
Le groupe de spectacle de l’école de cirque Zircologik présente des extraits de son quotidien circassien.
Réjouissez-vous de découvrir des hauteurs vertigineuses, des monocycles et des éléments acrobatiques créatifs.
L’accent est mis sur l’esprit d’équipe, la confiance et la dynamique de groupe – car c’est ensemble que naît la magie.
| sam | 13 | 13:30 |
À nos copines, c’est un projet a cappella des Cuisses de Nymphes. Avec humour et énergie, ces chanteuses racontent comment leur amitié et leur passion commune du chant les ont transformées : devenir copines a été l'occasion de devenir plus audacieuses, plus libres, plus fortes.
À coups de reprises revisitées et d’arrangements maison, leurs voix s’entremêlent pour parler de galères, de fous rires, de doutes… et surtout pour célébrer et mettre en lumière la force d’être ensemble. On y croise notamment des univers comme ceux de Billie Eilish, AURORA ou encore Solann, revisités à la manière Cuisses de Nymphes. En filigrane, une énergie féministe traverse le projet : une envie d’affirmer ses voix, de prendre sa place et de se soutenir.
Ça vibre, ça embarque, ça fait rire et parfois ça serre un peu le cœur aussi.
À nos copines, c’est un concentré de sororité et de musique, une parenthèse vivante et lumineuse qui célèbre les liens qui nous construisent et nous élèvent.
| dim | 14 | 12:00 |
L’Opsion Sirk est née de la rencontre entre Sarah Berhle (diplômée de l’école supérieure de cirque du Lido) et d’un groupe de jeunes circassiennes suivant lecursus préprofessionnel de Ton sur Ton. Cette grande création par année permet à ces jeunes artistes d’évoluer comme le feraient des professionnels, liant les techniques de cirque au théâtre et aux mouvements dansés.À chaque nouvelle création, les artistes s’interrogent avec leur metteur en scène, autour d’une thématique pour que celle-ci se transforme en un spectacle visuel,créatif et technique. Depuis 2017, la compagnie crée un nouveau spectacle en salle tous les deux ans, puis l’adapte à la rue l’année d’après.
| dim | 14 | 14:00 |
Un groupe pailleté qui contamine avec sa folie du groove. De Clara Luciani à
Donna Summer, nos reprises de tubes vous décaperont les oreilles.
| ven | 19 | 18:45 |
Un concert d’élèves plein d’énergie de l’école de percussions Trommelwirbel de Biel/Bienne. Sur scène, des musicien·ne·s de tous niveaux unissent leurs rythmes pour faire vibrer grooves et morceaux, tout en vivant l’intensité du live. Un moment collectif où se rencontrent plaisir de jouer, énergie et passion du rythme.
| sam | 20 | 12:00 |
| sam | 20 | 14:15 |
| dim | 21 | 15:15 |
« si proches », une traversée circassienne de la vie d'un groupe.
On jongle avec les balles et les envies, on se contorsionne avec les corps et les désaccords, on élève la voix et enlève le « soi » pour ne laisser personne à l'écart. Les mains retiennent, repoussent. On se marche dessus, on s'écrase parfois, mais vivre les uns proches des autres c'est aussi apprendre à se (sup)porter.
Une création de la Cie Compact réunissant 10 jeunes dans 1 espace restreint. Dix personnes, artistes de cirque, amis si proches... trop proches ?
| sam | 20 | 16:00 |
Pour sa première création, le groupe des ados de l'Atelier 6/15 incarnera les membres d’une famille que tout oppose, mais qui, rassemblés autour d’une invitation « le dîner chez mami », vous réservent une soirée des plus surprenante: intrigues et tempête de révélations sont à prévoir!
Photo © Fred Palladino
| dim | 21 | 12:00 |
Un jeu de billes géant pour petit·es et grand·es.
Contes du monde en plusieurs langues.
famiplus.ch
| mer | 17 | 15:00 |
Le plusQ’île festival accueille pour la première fois le Chantier des enfants autour d’un carrousel en bois activé à la main. Ludique, cette installation invite les enfants et leurs proches à partager un moment joyeux et convivial. Une collaboration locale qui valorise le jeu, le faire ensemble et la place des enfants comme acteur·ice·s de leur expérience.
| sam | 20 | 13:00 |
| dim | 21 | 12:00 |
« This is not a selfie »
Dans notre culture, lorsque nous pensons au chant, nous pensons souvent d’abord à la beauté de la voix, à la virtuosité technique et à la perfection. Il en résulte une relation au chant basée sur la performance et le résultat, où nous nous sentons souvent incapables de chanter « beau » ou « correctement ».
La méthode Meraki de Laura n’est pas une technique vocale, mais une attitude : un « Let’s do it! » sauvage. Le travail corporel, la perception de soi et des autres, la respiration commune ainsi que le clown et le drame mènent à une expression partagée des émotions, au-delà de la technique.
Inscription : info@plusqile.ch
| sam | 13 | 10:00 |
| dim | 14 | 10:00 |
« This is not a selfie »
Dans notre culture, lorsque nous pensons au chant, nous pensons souvent d’abord à la beauté de la voix, à la virtuosité technique et à la perfection. Il en résulte une relation au chant basée sur la performance et le résultat, où nous nous sentons souvent incapables de chanter « beau » ou « correctement ».
La méthode Meraki de Laura n’est pas une technique vocale, mais une attitude : un « Let’s do it! » sauvage. Le travail corporel, la perception de soi et des autres, la respiration commune ainsi que le clown et le drame mènent à une expression partagée des émotions, au-delà de la technique.
Inscription : info@plusqile.ch
| sam | 20 | 10:00 |
| dim | 21 | 10:00 |
Le Malhaus est un lieu de découverte et d’expérimentation pour les enfants. Les enfants peuvent y exprimer leur créativité et jouer librement avec toutes sortes de matériaux, dans un environnement propice à la création. Peinture, collage, bricolage, découpe, modelage et jeu offrent autant de possibilités de laisser libre cours à l’imagination.
| sam | 13 | 14:00 |
| dim | 14 | 14:00 |
Envie de sentir l’odeur du cirque pour la toute première fois ? Alors tu es au bon endroit !
Sous la guidance bienveillante des artistes de Tocati, tu pourras t’essayer au jonglage, à l’équilibre, à l’escalade… comme les grand·es artistes du festival !
Un espace pour explorer, apprendre et s’émerveiller – en toute liberté.
| dim | 14 | 14:00 |
| mer | 17 | 14:00 |
À travers le théâtre et l’improvisation, nous proposons aux enfants de créer leur propre univers, mettre en scène leurs questions, leurs sentiments, leurs rêves. Les animateurs sont là pour encourager et mettre en valeur la créativité des comédiennes et comédiens, sans barème, sans texte à apprendre.
Au chapeau
| mer | 17 | 14:30 |
Boucherie Miaoux se situe à la rencontre de la noise et du geste acrobatique indiscipliné, autour d’une recherche sur l’interdépendance du son et du mouvement. Il en résulte un concert performatif où une batterie préparée agit comme excitateur d’un corps en suspension. Usine à câbles sous perfusion électrique où cohabitant petites lutheries analogiques, bricolage MIDI attachée au plafond, synthétiseurs et samplers triggés pour deux baguettes et un cerceau.
| ven | 12 | 23:00 |
Mânaa, du Collectif Ouinch Ouinch, propose un DJ set vibrant et éclectique, entre rythmes électroniques, influences club et énergie festive.
Photo ©Pierre Planchenault
| sam | 13 | 23:00 |
| dim | 14 | 18:00 |
La Deriva vous emmène dans un voyage musical autour du monde, avec des chansons folk vibrantes d’Amérique du Nord, d’Amérique du Sud et d’Europe. Tantôt entraînantes et dansantes, tantôt sensibles et rêveuses, leurs chansons racontent des histoires issues de différentes cultures et invitent à se laisser porter, à écouter et à savourer l’instant.
| jeu | 18 | 21:00 |
La Cour Club propose un DJ set entre électronique pointue et ambiance club, où les rythmes évoluent et invitent à danser jusqu’au bout de la nuit.
| jeu | 18 | 22:15 |
Depuis 2018, Limitless Sound System, basé à Bienne, incarne la culture authentique du sound system et un attachement profond au reggae, dub et aux steppas. L’équipe a construit elle-même son propre sound system et l’a perfectionné au fil des ans en y consacrant beaucoup de temps, de savoir-faire artisanal et un véritable dévouement. Derrière tout cela, il n’y a pas seulement de la technique, mais une vision commune du son, de l’espace et de l’ambiance.
Ce qui caractérise Limitless Sound System, c’est la combinaison d’un son analogique chaleureux, de basses profondes et d’une sélection construite avec sensibilité et expérience. La musique est puissante, intense et palpable physiquement, sans pour autant perdre de sa profondeur. Il en résulte un son qui ne se contente pas de fonctionner, mais qui transforme véritablement l’espace et emporte le public d’une manière particulière. Ancrée dans la scène biennoise, l’équipe incarne une approche indépendante et authentique de la culture sound system. Limitless Sound System organise ses propres événements, entretient les échanges au sein de la scène et apporte à chaque session non seulement de la musique, mais aussi une attitude, de la passion et un esprit communautaire.
| ven | 19 | 23:30 |
Le plusQ’île invite le collectif south ⁝ garden à faire vibrer le pré-Neptune le temps d’une soirée.
Entre lumière douce de fin de jour et basses qui montent avec la nuit, le collectif bielo-neuchâtelois déploie son univers multiple, chaleureux et organique.
Une bulle en mouvement, brute, douce et psychédélique, où l’on danse, où l’on respire, où chacun·e peut simplement être, et participer au paysage.
| sam | 20 | 18:00 |
Petit clown vit dans une boite et se réveille chaque jour pour de nouvelles aventures accompagné des jouets et des objets du quotidien qui l'entourent. Ces deux nouveaux épisodes sont de brefs rendez-vous à ne pas manquer au cœur du festival pour le plaisir des plus petit-e-s et de leurs accompagnateurs-trices…
| sam | 13 | 13:00 |
| dim | 14 | 13:00 |
Kultur im Container propulse la jeune scène artistique de Bienne sur le devant de la scène, entre concerts, expo sitions et performances, au cœur du plusQ’île.
Programmation à venir.
| ven | 12 | 17:00 |
| sam | 13 | 17:00 |
| dim | 14 | 17:00 |
| ven | 19 | 14:00 |
| sam | 20 | 14:00 |
Durant cet atelier tous niveaux nous passerons par divers exercices d’expression corporelle en utilisant l’improvisation, le jeu, mais aussi des exercices plus définis. Le but est de trouver des outils qui nous permettent de nous sentir à l’aise, confiants et présents dans notre corps.
| ven | 19 | 09:45 |
Découvrez et accédez à toute l’étendue de vos ressources créatives. Développez une forme d’expression plus articulée, plus signifiante et plus personnelle dans votre travail… et riez en apprenant comment y parvenir.
Basé sur le “jeu” comme expression fondamentale de la créativité humaine et comme base de toute communication significative, cet atelier explore et encourage une présence scénique affirmée et libérée pour toutes celles et ceux qui le souhaitent ou en ont besoin.
Photo © M. Beaugé
| mer | 17 | 09:15 |
Quatre femmes, réunies pour la première fois sur scène, mêlent confidences sur la vie, l’amour et l’amitié à des chants vibrants partagés ensemble.
| sam | 13 | 16:00 |
La musique des jeunes de Bienne.Musique funk et jazz avec jazz on (Saxo, Alto, tenor, baryton), trompette, flûte, euphorium, guitare, batterie) .
Musique pop avec la chorale et le groupe de musique (batterie, Bass, trombone).
Plaisir de jouer et chanter ensemble.
| sam | 13 | 16:15 |